Симоне Мартини

Симоне Мартини (Simone Martini) (ок. 1283-1344). Родился в Сиене. Учился в мастерской Дуччо ди Буонинсенья, основателя сиенской школы живописи, творчество которого оказало сильнейшее влияние на формирование его стиля, в котором доминируют черты византийской и позднеготической живописи. Самая ранняя из его известных работ - большая фреска «Маэста» (1315), выполненная для Палаццо Пабблико в Сиене. В ней проявились характерные черты стиля художника — активное использование контура, живописная декоративность, возвышенная торжественность образов. Уже в этой ранней работе Мартини предпринята попытка создать иллюзию глубины пространства, передать эмоциональное состояние персонажей.

Торжественный и радостный стиль Мартини был очень популярен на территории всей Италии. Художник активно работал в Ассизи, Сиене и даже Неаполе, где в 1317 году выполнил ряд работ по заказу неаполитанского короля Роберта Анжуйского и был посвящен в рыцари.

Работая в Сиене, Мартини часто сотрудничал со своим зятем Липпо Мемми, вместе с которым создал свое самое значительное произведение — алтарный образ «Благовещение» (1333), написанный для капеллы Сиенского собора. Считается, что этой работе, сочетающей в себе хрупкую грацию и лирическую нежность, нет равных во всем итальянском искусстве треченто. В число самых известных монументальных работ Мартини входят сцены из жизни св. Мартина в капелле церкви Св. Франциска в Ассизи, «Мадонна во Славе» (1315) в Сан-Джиминьяно, а также конный портрет военачальника Гвидориччо да Фольано (1328) в Палаццо Паблико в Сиене, вокруг которого до сих пор не утихают споры.

В 1340-1341 годах Мартини приехал в Авиньон, где провел остаток дней живописцем при папском дворе. Его стиль оказал значительное влияние на французскую живопись и книжную миниатюру.

Художественное значение творчества Мартини огромно. Он считается одним из родоначальников стиля интернациональной готики. Несколько поколений итальянских художников учились живописи на его картинах и фресках.

Художник умер в Авиньоне в 1344 году.